Compré este juego bastante baratillo en el Game, a pesar de que no suelo comprar juegos en las tiendas españolas. Qué le vamos a hacer, sale más barato comprarlos fuera por internet. Sin embargo, además del buen precio que tenía, había oído que tenía un doblaje al español más que decente.

Que quede claro que este no es mi tipo de juego ideal. Normalmente, prefiero los juegos de rol japoneses porque me gusta la forma de contar historias que tienen. Los juegos occidentales se centran demasiado en el juego en sí y poco en la historia y, como ya he dicho, no soy muy bueno en este tipo de juegos. Fallout no ha sido una excepción, aunque tiene pequeños toques de genialidad que bien merecen su compra.

El juego tiene ya su tiempo, así que no me meteré mucho con una explicación general, a fin de cuentas, posiblemente ya habréis leído otras críticas, así que sabréis cuales son sus puntos fuertes. Básicamente, lo que destaca es la recreación del mundo. Y no me refiero al modelado o a la cantidad de personajes, me refiero al entramado de dichos personajes entre sí y a cómo el juego almacena absolutamente todo.

Puedes matar a un bicho en mitad de un descampado y cuando vuelvas por ahí 10 horas más tarde seguirá ahí. Y tendrá los mismos objetos que tenía entonces. Puedes matar a alguien de una ciudad, pero eso puede que te impida coger una misión concreta. Puedes hablar con una persona, y que una tercera tenga una opinión de tí, porque se lo haya dicho esa persona. Guardas la partida, cargas, y todo sigue ahí. Y lo más sorprendente es que guardar/cargar las partida es rapidísimo para todo lo que tiene que gestionar.

El juego es un RPG, está claro, con sus atributos y todo, con lo que las peleas en tiempo real no son lo más recomendable. De hecho, la peleas no son el fuerte de este juego, sino la exploración. Tras terminar el juego y todas las submisiones principales en alrededor de 40 horas, todavía hay sitios que no he explorado. Sitios a los que entras y son completamente distintos a los que habías visto. Una cantidad de detalle increíble, y sin apenas reciclaje de escenarios visible.

Como decía al principio de la crítica, el doblaje está completamente hecho en castellano, y por actores conocidos del cine o la televisión. De buenas a primeras, recuerdo a la que dobla a Cameron en House, o al que dobla a Morgan Freeman (que narra como voz en off la secuencia de introducción). Sin embargo, hay un problema, el juego tiene TANTOS personajes que la cantidad de actores de doblaje se queda corta.

Pongamos que hay 3 o 4 personas para doblar mujeres, otro tanto para hombres,  y un par de ellos para niños (la voz de Bart Simpson era una de ellas). Eso sin contar los actores únicos que doblan a personajes importantes de la historia, como el que hace la voz del presidente de América (la voz de Mulder de Expediente-X que, en mi opinión, lo clava). Son un buen puñado de actores, pero ni comparación con los cientos (y puede que miles) personajes que hay en el juego.

Evidentemente, tanta cantidad hace que ciertos elementos queden algo parcos. La falta de expresividad y variedad de animaciones de los personajes es bastante evidente, y hay pocas armas entre las que elegir. Sin embargo el juego tiene unos cuantos momentos memorables, incluido un par de ellos que no me esperaba en absoluto.

Quizá sea un juego demasiado ostentoso, demasiado grande para la capacidad del estudio. Sin embargo no cuenta con ningún error grave que yo haya percibido y hay que reconocer que el mundo que han creado, pese a tener fallos, es impresionante.

Puntuación: 4/5

Me gustó mucho el primer juego del Profesor Layton, y parece que al público general también (en Japón tengo constancia de que hay tercera parte, e imagino que sigan sacando secuelas si las ventas acompañan). Esta segunda parte no ha evolucionado demasiado respecto a la primera, aunque tampoco lo necesita. La mayor parte se basa en imágenes estáticas y algún que otro vídeo (bastantes más en esta secuela).

Así que me centraré en las cosas que han cambiado en esta entrega, ya que lo demás es similar a la anterior. Para empezar, el juego es más fácil. En el primero había puzzles que los dejabas para momentos más relajados donde tuvieras tiempo para pensar. Aquí algunos llevan tiempo, pero no hay ninguno especialmente difícil. También puede deberse al hecho de estar acostumbrado a buscar dobles sentidos en los enunciados de los puzzles gracias a la primera parte.

También me pareció que había más monedas con las que puedes comprar pistas para puzzles. En el primero solía haber una o como mucho dos en cada pantalla, y aquí hay unas cuantas más. No tuve que racionar su uso tanto como en la primera parte.

La historia es divertida y transcurre en varias localidades, moviendo bastante más la trama que la primera parte, en la que no había mucha variedad hasta que llegabas a la parte final. Evidentemente, todo el mundo nos ofrece puzzles en las situaciones más inverosímiles, pero es que a este tipo de juegos no creo que nadie le pida realismo. La historia cumple, con giro del guíon al final, aunque sin ser tan interesante como el de la primera parte.

No hay mucho más que decir. Más de lo mismo, pero bien realizado.

Puntuación: 4/5

Compré este juego hace ya unos cuantos meses, básicamente por dos motivos: estaba muy barato en Amazon, y y pertenece al género de rol hack’n’slash a lo Diablo. En la mayoría de páginas de críticas de videojuegos lo ponían a caldo. Y en el fondo, tenían mucho con lo que meterse, empezando por el hecho de que los creadores tardaron muchísimo en finiquitarlo (lleva en desarrollo desde los tiempos de la Playstation original). Al menos consiguieron sacarlo, tras pleitos con Epic por el Unreal Engine, varios cambios de tecnología y seguramente muchos otros problemas.

Lo curioso es que el juego no está tan mal. Tiene problemas, está claro, pero otros juegos con menos “traumas” (como el Rygar de PS2) salen bastante peor parados. Gráficamente cumplo, con texturas trabajadas (especialmente en los escenarios) aunque los personajes dan algo de grimilla, sobretodo en planos cortos, aunque en este aspecto están por encima de los de Halo 3.

La historia es una vuelta de tuerca a la mitología nórdica vista desde el punto de vista tecnológico. Luchamos por Odin, nos acompaña Thor (que me recuerda un montón a Lemmy de Motörhead) y Loki sigue siendo un mentiroso, aunque en esta ocasión lo que intenta es obtener toda el poder posible, aunque sea cometiendo atrocidades contra la naturaleza.

Y es que en el universo de Too Human, los poderes los dan los implantes cibernéticos en los cuerpos de los protagonistas, de ahí el título del juego, que nos invita a pensar en hasta qué punto seguimos siendo nosotros mismo si nuestro cuerpo lo componen casi en su totalidad implantes externos. La historia no está mal, aunque es muy típica, pero la manera de alterar el universo original e integrarlo en ese look cyberpunk, salvando las distancias, le sienta bien.

El juego se maneja principalmente con los dos sticks. Con el izquierdo movemos a nuestro personaje y con el derecho indicamos hacia dónde queremos atacar. El problema de este juego no es la falta de calidad, sino que parece un producto incompleto, podía haber sido más.

El juego es bastante corto y lineal, apenas hay un par de caminos alternativos. Solo tiene multijugador para dos jugadores y a través de Xbox Live, nada de jugar dos personas en la misma consola. Y en un juego de este tipo, cuantos más jugadores, mejor.

El apartado del botín está bastante cubierto, con varias armas y armaduras que afectan al personaje y cuyo aspecto visual podemos apreciar. De hecho, quizá haya demasiados objetos y la mayoría los venderemos por sernos totalmente inútiles. Tampoco hay misiones como tales. Hay cuatro mundos, cada uno de ellos dividido en cuatro o cinco partes. Entramos en ellos, los recorremos y volvemos a la ciudad para “desbloquear” el siguiente mundo.

Los enemigos tienen un buen diseño visual, siendo todos máquinas pero basándose en criaturas fantásticas: trolls, elfos, etc. Lamentablemente hay muy poca variedad, aunque utilizan las típicas variaciones de hielo/fuego y demás para que los efectos de sus ataques sean algo diferentes.

Otra pega es que los enemigos suben de nivel junto con nosotros, por lo que siempre serán más o menos igual de difíciles, y no parece que hayamos progresado nada aunque tengamos un nivel muy alto. De hecho, si el juego nos resulta difícil, suele significar que tenemos algo en el inventario que mejorará nuestro personaje. Sin embargo el juego no es un paseo, mantiene ese punto de dificultad sin resultar frustrante. Lo malo es que siempre es igual.

No es un gran juego, pero es entretenido, y no es extremadamente corto. Sin duda, resulta recomendable jugarlo con un amigo, aunque tampoco es mal juego para jugarlo solo. Sigue habiendo bastante gente jugándolo en Xbox Live, así que podréis jugarlo con desconocidos sin demasiados problemas. Si consiguen sacar una segunda parte más pulida, sin duda será un juego a tener en cuenta.

Puntuación: 3/5

No lo voy a engañar: me fascina el universo de Halo. No porque los juegos me parezcan buenos. Sino porque me intriga porqué tanta gente los tiene en un pedestal. No destacan en nada, aunque son juegos sólidos.Vayamos por partes y centrémonos en la tercera entrega.

Gráficamente deja mucho que desear. El juego se ejecuta en menos resolución que HDReady, supuestamente porque el filtro de HDR era más avanzado para mantener el contraste de colores (algo comprensible en esta saga tan colorida) y eso fomenta los dientes de sierra en los bordes de los objetos.

Los personajes son bastante feíllos, los humanos son de los peores que he visto en esta generación. Los entornos no son muy detallados tampoco, con unas texturas bastante simplonas y borrosas, aunque hay que reconocer que algunos escenarios son enormes, y el juego va fluidísimo sin importar cuantas cosas estén sucediendo en pantalla.

La campaña tiene una longitud aceptable y es divertida. No resulta particulamente frustrante y está bien llevada. Se puede jugar cooperativamente a 4 jugadores, algo que no pueden decirlo muchos. Y no innova mucho respecto a la de anteriores Halos, aunque quita esa sensación de repetición de escenarios que había en anteriores entregas. Aunque, esta vez, en vez de hacerte pasar por escenarios “sospechosamente parecidos”, te obligan a recorrer el mismo escenario dos veces: a la ida y a la vuelta. Pero varían los enemigos y alguna que otra cosilla por aquí y por allá para mejorar la experiencia.

Sobre la música y el sonido nada nuevo puedo decir, ya eran buenos en anteriores entregas y en este mantienen el tipo perfectamente. En vez de dedicarme a criticar por doquier, vamos a intentar ver qué tiene esta saga que no tienen las demás.

Se pueden llevar dos armas, una en cada mano, y no tienen porqué ser iguales. Evidentemente, no puedes llevar dos escopetas, pero si son de una mano, puedes llevar dos armas sin problemas. Raro es que no haya más juegos que lo hagan, pero la verdad es que es muy divertido tener que andar con dos armas que se comportan distinto.

Los escenarios son bastante simples, pero casi todo tiene comportamiento físico. Si hay una barrera enemiga, puedes pasar por ella con un vehículo y tirarla. Si lanzas un cohete, la explosión afectará a lo que haya por ahí.

El juego es colorido, es algo lamentable que haya que reseñarlo como algo extraño, pero en esta generación de consolas no se suele ver a menudo y es de agradecer. Para la gente como yo que no tiene mucha agudeza visual, es algo que viene muy bien.

Respecto al online (tanto multiplayer como coop) funciona estupendamente. El multiplayer tiene modos bastante clásicos, así que no es ahí donde destaca. Pero tiene el código de red más estable que he probado en la Xbox 360.

Donde otros hacen que los jugadores tengan lag (con lo que suelen ganar los que juegan desde USA, como con el Gears 2) o muestran efectos raros, el Halo se las apaña perfectamente para que todo funcione como tiene que ser. Muy mal te tiene que ir la conexión para que notes fallos.

La IA también está bastante bien, con enemigos que tienen rangos, por lo que si matamos al capitán, los soldados parece que no saben lo que hacen, y reacciones lógicas (como huir cuando se tira una granada). Normalmente es difícil darse cuenta de esos detalles, porque cuando las cosas funcionan bien, no destacan.

En fin, no es el mejor juego del mundo, pero tampoco el peor y, sorprendentemente, las cosas que hace bien no es tener unos gráficos de infarto ni una inmersión bestial. Es un juego, simple y llanamente. Y es divertido, no hace falta más.

Puntuación: 4/5

Hace tiempo que no posteo nada de ningún juego de PS2, así que qué mejor que volver al redil con este gran juego musical. Mucho antes de que nos invadiera la fiebre de los “Hero” y los “Band”, aquí estaban los chicos de KOEI desintoxicándose de los Dinasty Warriors y trayéndonos un juego con mucho ritmo.

El juego trata de diversos niveles que representan duelos entre músicos. Cada uno de ellos tiene varias partes, unas de ataque y otras de defensa. Las de defensa son sencillas de explicar porque siguen un estilo a lo dance dance revolution. Si fallamos alguno de los botones, nuestra barra de vida disminuye, y ya os podéis imaginar lo que pasa si llega a cero.

En las fases de ataque deberemos hacer dos cosas, por un lado, con el stick izquierdo deberemos seguir una línea que simula ser el tono de lo que se toca en la guitarra. También deberemos pulsar un botón para simular la púa de la guitarra. Así dicho puede parecer algo confuso, así que lo mejor es que veáis un vídeo para comprenderlo mejor:

El juego es uno de los primeros de la vida de la PS2 y tiene un acabado gráfico muy sencillito que compensa con unos diseños de anime bastante crudos pero que quedan bien con ese tono de “cutre a posta”. Musicalmente las canciones que acompañan cada nivel son de estilos muy variados y resultan entretenidas de tocar (a pesar de ser temas propios y no basados en ninguna canción conocida). Especialmente, “The Legendary Theme” es soberbio.

No tendrá periféricos de plástico ni canciones occidentales, pero es un gran juego y si sois fans de este tipo de juegos, merece que le echéis un vistazo.