El juego en sí no tiene nada que no hayamos visto ya, salvo quizás la mezcla de géneros. Es un shooter en primera persona mezclado con el sistema de niveles y habilidades de un Diablo. Y es un shooter con todas las de la ley, aquí las estadísticas y las habilidades son más pasivas y el disparar en sí depende en su mayor parte de nuestra habilidad. Evidentemente, dependiendo del arma haremos más o menos daño o tendremos más puntería si es un rifle que con una escopeta, pero como en cualquier otro juego de tiros.

El aspecto visual es muy curioso, aplicando un estilo de boceto. Para que nos entendamos, no solo es que parezca dibujado, sino que es un dibujo “a sucio” en el que los sombreados se hacen rallando la superficie con un lápiz. Este estilo no es nuevo, ya que está inspirado por otra serie, pero sí lo es en el campo de los videojuegos.

La historia es básicamente inexistente, y aquí lo que cuenta es ir subiendo de nivel para poder matar enemigos más fuertes y encontrando armas. Las armas están montadas por piezas, y todas ellas son creadas aleatoriamente. Además de eso, cuentan con diversos daños elementales que son mejores para uno u otro tipo de enemigos.

Por ejemplo, nos podemos encontrar con una escopeta con mirilla de francotirador que electrocuta a los enemigos. O una pistola que dispara cohetes. O un rifle de francotirador que desintegra a tus enemigos con balas de ácido. Lo malo es que la gran mayoría de armas, al ser aleatorias, no tienen nada especialmente interesante. Sin embargo yo sigo encontrando armas curiosas. Por ejemplo, una de ellas disparaba una bola de energía que a cierta distancia se dispersaba en varios rayos. Normalmente no daba a ningún enemigo, pero cuando lo hacía, los mataba de un impacto.

Los jefes finales que uno se encuentra de vez en cuando son bastante pobres, sin mucha más táctica que disparar una bala tras otra, y el juego en general es bastante sencillo, especialmente si uno va subiendo de nivel con las misiones secundarias. Yo os recomiendo que juguéis siempre haciendo las misiones, como mínimo, en nivel normal de dificultad. Cuando terminéis el juego podéis seguir jugando para limpiar todas las misiones que os queden. Es preferible esto a pasar todas las misiones con demasiado nivel por encima de los enemigos, porque entonces es un paseo.

El juego tiene un doblaje más que aceptable y varios momentos que os sacarán una sonrisa (muchos de ellos por culpa del entrañacle Claptrap). La música también es pegadiza (y una canción para la intro muy bien elegida), y unos sonidos contundentes para las armas.

La personalización de cada jugador se limita a 3 colores y poco más, pero tampoco es necesario. Aquí todo el tema de inventario se limita a armas, granadas, escudos y alguna que otra cosilla más. Pero no necesitaremos estar constantemente organizando el inventario.

El tema RPG está bastante bien cubierto, teniendo en cuenta que no se quería afectar demasiado a la habilidad del juegador. Así que la mayoría de habilidades mejoran la recarga de tu escudo, hacen que causes más daño un tiempo o te hacen mejor con un arma. También modifican la habilidad principal de cada personaje, que esa sí afecta a la manera de jugar.

El personaje de Brick, por ejemplo, entra en modo berseker en el que solo puedes lanzar puñetazos, causando mucho daño y aguantando más de lo habitual. Mientras, Lilith puede volverse invisible y, en ese estado, andar muchísimo más rápido y causar daños elementales. En mi opinión está bastante equilibrado y se puede conseguir un personaje interesante, aunque el personaje del francotirador es bastante soso. Cualquiera de los otros tres da mucho más juego.

En fin, si habéis visto algo del juego, sabed que no hay ni más ni menos que lo que estáis viendo. Es un juego con muy buen acabado en el que han preferido pulirlo todo bien y ofrecer un juego sencillo y divertido que añadir cosas sin ton ni son. Especialmente pensado para jugarlo en cooperativo, el juego también es muy entretenido para un jugador, aunque si SOLO lo compráis para eso, posiblemente tengáis otras opciones mejores.

Si alguien quiere echar una partida conmigo, que lo diga. ¡Siempre hay tiempo para un Borderlands!

El juego cuenta con varias mesas bastante sencillas y que a partir de una se puede viajar a las otras para ir consiguiendo ciertos items que, eventualmente, nos llevarán a la victoria. El juego incorpora una serie de minijuegos para hacer una pausa entre tanto pinball, en algunos dispararemos a aliens que vienen hacia nosotros, o incluso nos enfrentaremos a algún que otro jefe final. Evidentemente, aunque lleguemos a ver los créditos finales, podemos seguir jugando después para conseguir aún más puntuación.

El juego técnicamente es correcto, aunque no muy impresionante, pero es sólido. Todo está muy cuidado, la jugabilidad está ajustada para resultar interesante sin llegar a frustrar y los cambios de mesa se hacen de vez en cuando para mantener la variedad. Y según tengo entendido (yo no lo he llegado a probar) tiene un modo online bastante divertido (solo en local, eso sí).

La música es especialmente reseñable, con versiones de temas de Metroid clásicos que suenan genial en los pequeños altavoces de la DS (y también con cascos).

Altamente recomendable, aunque a estas alturas debe resultar difícil de conseguir. Sin embargo, en su género, me parece uno de los mejores, con una calidad en todos los aspectos difícil de superar. Siempre se suele cojear en algo, pero aquí está todo atado y bien atado.

Puntuación: 4/5

Normalmente la historia en los juegos de rol occidentales me suele importar más bien poco. Son genéricas, con muchos personajes pero pocos con carisma y trasfondo. En ese aspecto, prefiero la linealidad de los RPGs japoneses porque, al menos, las historias que cuentan son bastante épicas y con pocos, pero cuidados personajes.

Podría decirse que este es uno de los pocos RPGs occidentales que me ha hecho interesarme por los personajes. De hecho, solo me viene a la cabeza otro, el “Vampire: The Masquerade”. Y más vale, porque en el Mass Effect, nos pasaremos la mayor parte del tiempo hablando con personajes, así que menos mal que me han parecido interesantes.

El juego intenta ser un shooter en tercera persona y juego de rol al mismo tiempo, y no lo hace mal del todo. De hecho, no es la fórmula principal lo que falla, sino pequeños detalles técnicos y en la gestión de ciertos elementos. Es un juego que intentaba abarcar demasiado, y algunos aspectos han quedado poco, o mal, desarrollados.

La historia es interesante, y las diversas razas que pueblan el universo tienen una historia extremadamente desarrollada, algo que se nota cuando personajes de diversas razas hablan entre sí, demostrando la personalidad de cada uno. Unos son mercenarios sin piedad, otros eruditos que intentan desentrañar los misterios del universo… y luego están los humanos intentando hacerse un hueco, a pesar de ser unos novatos en esto del viaje espacial.

Particularmente, me encantaron las voces que pusieron a los personajes que, en su mayor parte, encajaban a la perfección y tenía muy buena calidad de interpretación. Lamentablemente, es algo que no se ve muy a menudo en un videojuego. El resto de elementos también están cuidados, los gráficos tienen un estilo muy limpio con unos primeros planos de los rostros bastante impresionantes. Nada que objetar en el sonido, con una banda sonora de ciencia ficción que, aunque no llega a destacar, sí que crea el ambiente adecuado.

Empecemos con los detalles técnicos, que a fin de cuentas, mucho se ha escrito de las bondades de este juego. Los tiempos de carga son, en algunos casos, bastante largos, utilizándose ascensores para hacer la carga. Muchas veces, nuestros personajes mantendrán un pequeño diálogo durante los mismos que lo harán más llevadero, pero otras solo oiremos el sonido del ascensor, y hay algunos que realmente duran mucho.

Por otro lado, el juego utiliza el Unreal Engine 3, aunque todavía no se había implementado el fundido en las texturas recién cargadas, así que sufriremos el tan conocido “textura-popping” que es especialmente alarmante en los primeros planos. Cuando estamos habituados a ver unas texturas hiper-detalladas, y nos encontramos con un manchurrón mientras le damos tiempo al juego a cargar la textura de alto detalle.

La jugabilidad en sí, a pesar de tener en cuenta la habilidad del usuario, depende mucho de los atributos del arma y otros parámetros. A mucha gente le molestaba tener a un enemigo en el punto de mira, disparar y no hacer impacto. A mí no me molestó en absoluto, ya que yo no llegué esperando un Gears of War. Sin embargo, es bastante más “shooter” que el Fallout 3.

El juego no es muy largo que digamos. La misión principal se puede completar en unas 7-8 horas sin ir con prisas. Hay que decir que ahí se nota que han puesto mucho esfuerzo, especialmente si lo comparamos con las misiones secundarias. En éstas, notaremos que han reusado edificios y estructuras hasta la saciedad, con lo cual es bastante fácil perder el interés. Cuando uno entra a la misma fábrica por 5ª vez, la historia pierde credibilidad.

No quiero alargarme mucho más. Ahora el juego está muy barato y es totalmente recomendable. Si os gustan las historias de ciencia ficción, esta os gustará, aunque sabed que habrá tantos momentos de acción como conversaciones y algunos problemillas técnicos. Sin embargo, ahí debajo hay un grandísimo juego.

Puntuación: 4/5

Que quede claro que este no es mi tipo de juego ideal. Normalmente, prefiero los juegos de rol japoneses porque me gusta la forma de contar historias que tienen. Los juegos occidentales se centran demasiado en el juego en sí y poco en la historia y, como ya he dicho, no soy muy bueno en este tipo de juegos. Fallout no ha sido una excepción, aunque tiene pequeños toques de genialidad que bien merecen su compra.

El juego tiene ya su tiempo, así que no me meteré mucho con una explicación general, a fin de cuentas, posiblemente ya habréis leído otras críticas, así que sabréis cuales son sus puntos fuertes. Básicamente, lo que destaca es la recreación del mundo. Y no me refiero al modelado o a la cantidad de personajes, me refiero al entramado de dichos personajes entre sí y a cómo el juego almacena absolutamente todo.

Puedes matar a un bicho en mitad de un descampado y cuando vuelvas por ahí 10 horas más tarde seguirá ahí. Y tendrá los mismos objetos que tenía entonces. Puedes matar a alguien de una ciudad, pero eso puede que te impida coger una misión concreta. Puedes hablar con una persona, y que una tercera tenga una opinión de tí, porque se lo haya dicho esa persona. Guardas la partida, cargas, y todo sigue ahí. Y lo más sorprendente es que guardar/cargar las partida es rapidísimo para todo lo que tiene que gestionar.

El juego es un RPG, está claro, con sus atributos y todo, con lo que las peleas en tiempo real no son lo más recomendable. De hecho, la peleas no son el fuerte de este juego, sino la exploración. Tras terminar el juego y todas las submisiones principales en alrededor de 40 horas, todavía hay sitios que no he explorado. Sitios a los que entras y son completamente distintos a los que habías visto. Una cantidad de detalle increíble, y sin apenas reciclaje de escenarios visible.

Como decía al principio de la crítica, el doblaje está completamente hecho en castellano, y por actores conocidos del cine o la televisión. De buenas a primeras, recuerdo a la que dobla a Cameron en House, o al que dobla a Morgan Freeman (que narra como voz en off la secuencia de introducción). Sin embargo, hay un problema, el juego tiene TANTOS personajes que la cantidad de actores de doblaje se queda corta.

Pongamos que hay 3 o 4 personas para doblar mujeres, otro tanto para hombres,  y un par de ellos para niños (la voz de Bart Simpson era una de ellas). Eso sin contar los actores únicos que doblan a personajes importantes de la historia, como el que hace la voz del presidente de América (la voz de Mulder de Expediente-X que, en mi opinión, lo clava). Son un buen puñado de actores, pero ni comparación con los cientos (y puede que miles) personajes que hay en el juego.

Evidentemente, tanta cantidad hace que ciertos elementos queden algo parcos. La falta de expresividad y variedad de animaciones de los personajes es bastante evidente, y hay pocas armas entre las que elegir. Sin embargo el juego tiene unos cuantos momentos memorables, incluido un par de ellos que no me esperaba en absoluto.

Quizá sea un juego demasiado ostentoso, demasiado grande para la capacidad del estudio. Sin embargo no cuenta con ningún error grave que yo haya percibido y hay que reconocer que el mundo que han creado, pese a tener fallos, es impresionante.

Puntuación: 4/5

Así que me centraré en las cosas que han cambiado en esta entrega, ya que lo demás es similar a la anterior. Para empezar, el juego es más fácil. En el primero había puzzles que los dejabas para momentos más relajados donde tuvieras tiempo para pensar. Aquí algunos llevan tiempo, pero no hay ninguno especialmente difícil. También puede deberse al hecho de estar acostumbrado a buscar dobles sentidos en los enunciados de los puzzles gracias a la primera parte.

También me pareció que había más monedas con las que puedes comprar pistas para puzzles. En el primero solía haber una o como mucho dos en cada pantalla, y aquí hay unas cuantas más. No tuve que racionar su uso tanto como en la primera parte.

La historia es divertida y transcurre en varias localidades, moviendo bastante más la trama que la primera parte, en la que no había mucha variedad hasta que llegabas a la parte final. Evidentemente, todo el mundo nos ofrece puzzles en las situaciones más inverosímiles, pero es que a este tipo de juegos no creo que nadie le pida realismo. La historia cumple, con giro del guíon al final, aunque sin ser tan interesante como el de la primera parte.

No hay mucho más que decir. Más de lo mismo, pero bien realizado.

Puntuación: 4/5

Lo curioso es que el juego no está tan mal. Tiene problemas, está claro, pero otros juegos con menos “traumas” (como el Rygar de PS2) salen bastante peor parados. Gráficamente cumplo, con texturas trabajadas (especialmente en los escenarios) aunque los personajes dan algo de grimilla, sobretodo en planos cortos, aunque en este aspecto están por encima de los de Halo 3.

La historia es una vuelta de tuerca a la mitología nórdica vista desde el punto de vista tecnológico. Luchamos por Odin, nos acompaña Thor (que me recuerda un montón a Lemmy de Motörhead) y Loki sigue siendo un mentiroso, aunque en esta ocasión lo que intenta es obtener toda el poder posible, aunque sea cometiendo atrocidades contra la naturaleza.

Y es que en el universo de Too Human, los poderes los dan los implantes cibernéticos en los cuerpos de los protagonistas, de ahí el título del juego, que nos invita a pensar en hasta qué punto seguimos siendo nosotros mismo si nuestro cuerpo lo componen casi en su totalidad implantes externos. La historia no está mal, aunque es muy típica, pero la manera de alterar el universo original e integrarlo en ese look cyberpunk, salvando las distancias, le sienta bien.

El juego se maneja principalmente con los dos sticks. Con el izquierdo movemos a nuestro personaje y con el derecho indicamos hacia dónde queremos atacar. El problema de este juego no es la falta de calidad, sino que parece un producto incompleto, podía haber sido más.

El juego es bastante corto y lineal, apenas hay un par de caminos alternativos. Solo tiene multijugador para dos jugadores y a través de Xbox Live, nada de jugar dos personas en la misma consola. Y en un juego de este tipo, cuantos más jugadores, mejor.

El apartado del botín está bastante cubierto, con varias armas y armaduras que afectan al personaje y cuyo aspecto visual podemos apreciar. De hecho, quizá haya demasiados objetos y la mayoría los venderemos por sernos totalmente inútiles. Tampoco hay misiones como tales. Hay cuatro mundos, cada uno de ellos dividido en cuatro o cinco partes. Entramos en ellos, los recorremos y volvemos a la ciudad para “desbloquear” el siguiente mundo.

Los enemigos tienen un buen diseño visual, siendo todos máquinas pero basándose en criaturas fantásticas: trolls, elfos, etc. Lamentablemente hay muy poca variedad, aunque utilizan las típicas variaciones de hielo/fuego y demás para que los efectos de sus ataques sean algo diferentes.

Otra pega es que los enemigos suben de nivel junto con nosotros, por lo que siempre serán más o menos igual de difíciles, y no parece que hayamos progresado nada aunque tengamos un nivel muy alto. De hecho, si el juego nos resulta difícil, suele significar que tenemos algo en el inventario que mejorará nuestro personaje. Sin embargo el juego no es un paseo, mantiene ese punto de dificultad sin resultar frustrante. Lo malo es que siempre es igual.

No es un gran juego, pero es entretenido, y no es extremadamente corto. Sin duda, resulta recomendable jugarlo con un amigo, aunque tampoco es mal juego para jugarlo solo. Sigue habiendo bastante gente jugándolo en Xbox Live, así que podréis jugarlo con desconocidos sin demasiados problemas. Si consiguen sacar una segunda parte más pulida, sin duda será un juego a tener en cuenta.

Puntuación: 3/5

Gráficamente deja mucho que desear. El juego se ejecuta en menos resolución que HDReady, supuestamente porque el filtro de HDR era más avanzado para mantener el contraste de colores (algo comprensible en esta saga tan colorida) y eso fomenta los dientes de sierra en los bordes de los objetos.

Los personajes son bastante feíllos, los humanos son de los peores que he visto en esta generación. Los entornos no son muy detallados tampoco, con unas texturas bastante simplonas y borrosas, aunque hay que reconocer que algunos escenarios son enormes, y el juego va fluidísimo sin importar cuantas cosas estén sucediendo en pantalla.

La campaña tiene una longitud aceptable y es divertida. No resulta particulamente frustrante y está bien llevada. Se puede jugar cooperativamente a 4 jugadores, algo que no pueden decirlo muchos. Y no innova mucho respecto a la de anteriores Halos, aunque quita esa sensación de repetición de escenarios que había en anteriores entregas. Aunque, esta vez, en vez de hacerte pasar por escenarios “sospechosamente parecidos”, te obligan a recorrer el mismo escenario dos veces: a la ida y a la vuelta. Pero varían los enemigos y alguna que otra cosilla por aquí y por allá para mejorar la experiencia.

Sobre la música y el sonido nada nuevo puedo decir, ya eran buenos en anteriores entregas y en este mantienen el tipo perfectamente. En vez de dedicarme a criticar por doquier, vamos a intentar ver qué tiene esta saga que no tienen las demás.

Se pueden llevar dos armas, una en cada mano, y no tienen porqué ser iguales. Evidentemente, no puedes llevar dos escopetas, pero si son de una mano, puedes llevar dos armas sin problemas. Raro es que no haya más juegos que lo hagan, pero la verdad es que es muy divertido tener que andar con dos armas que se comportan distinto.

Los escenarios son bastante simples, pero casi todo tiene comportamiento físico. Si hay una barrera enemiga, puedes pasar por ella con un vehículo y tirarla. Si lanzas un cohete, la explosión afectará a lo que haya por ahí.

El juego es colorido, es algo lamentable que haya que reseñarlo como algo extraño, pero en esta generación de consolas no se suele ver a menudo y es de agradecer. Para la gente como yo que no tiene mucha agudeza visual, es algo que viene muy bien.

Respecto al online (tanto multiplayer como coop) funciona estupendamente. El multiplayer tiene modos bastante clásicos, así que no es ahí donde destaca. Pero tiene el código de red más estable que he probado en la Xbox 360.

Donde otros hacen que los jugadores tengan lag (con lo que suelen ganar los que juegan desde USA, como con el Gears 2) o muestran efectos raros, el Halo se las apaña perfectamente para que todo funcione como tiene que ser. Muy mal te tiene que ir la conexión para que notes fallos.

La IA también está bastante bien, con enemigos que tienen rangos, por lo que si matamos al capitán, los soldados parece que no saben lo que hacen, y reacciones lógicas (como huir cuando se tira una granada). Normalmente es difícil darse cuenta de esos detalles, porque cuando las cosas funcionan bien, no destacan.

En fin, no es el mejor juego del mundo, pero tampoco el peor y, sorprendentemente, las cosas que hace bien no es tener unos gráficos de infarto ni una inmersión bestial. Es un juego, simple y llanamente. Y es divertido, no hace falta más.

Puntuación: 4/5

El juego trata de diversos niveles que representan duelos entre músicos. Cada uno de ellos tiene varias partes, unas de ataque y otras de defensa. Las de defensa son sencillas de explicar porque siguen un estilo a lo dance dance revolution. Si fallamos alguno de los botones, nuestra barra de vida disminuye, y ya os podéis imaginar lo que pasa si llega a cero.

En las fases de ataque deberemos hacer dos cosas, por un lado, con el stick izquierdo deberemos seguir una línea que simula ser el tono de lo que se toca en la guitarra. También deberemos pulsar un botón para simular la púa de la guitarra. Así dicho puede parecer algo confuso, así que lo mejor es que veáis un vídeo para comprenderlo mejor:

El juego es uno de los primeros de la vida de la PS2 y tiene un acabado gráfico muy sencillito que compensa con unos diseños de anime bastante crudos pero que quedan bien con ese tono de “cutre a posta”. Musicalmente las canciones que acompañan cada nivel son de estilos muy variados y resultan entretenidas de tocar (a pesar de ser temas propios y no basados en ninguna canción conocida). Especialmente, “The Legendary Theme” es soberbio.

No tendrá periféricos de plástico ni canciones occidentales, pero es un gran juego y si sois fans de este tipo de juegos, merece que le echéis un vistazo.

El problema que tienen los juegos de este estilo son que normalmente tengo el habito de comentarlos una vez que los he terminado, y difícilmente puede uno dar por terminado un juego tomo el Trivial.

El juego tiene una presentación más que aceptable (aunque los menús pecan de tener un tufillo a Flash) y la forma de mostrar el tablero está bien conseguida. El tema audiovisual está todo lo bien que puede estar una representación fiel de un juego de mesa. Respecto al sonido, pues tienen como voz en off al mismísimo Constantino Romero, así que poco más se puede pedir. A veces suelta comentarios que no vienen mucho a cuento, pero eso pasa en las mejores familias y, en general, tienen que ver con lo que está aconteciendo.

El juego incluye varias variantes y el modo clásico. Para agilizar las partidas se incluye un modo que permite apostar sobre las preguntas de otros jugadores, lo que permite que consigamos quesitos a un ritmo mayor, y que una partida se pueda terminar en cosa de media hora. Esto facilita que si apetece jugar, difícilmente nos echaremos para atrás por no tener tiempo suficiente.

Lo probé intensivamente con algunos miembros de mi familia y nos divertimos mucho, la verdad. Algunas preguntas son exageradamente fáciles, aunque también están las típicas preguntas imposibles que todos recordamos de la versión de mesa pero, en general, el nivel de las preguntas es asequible.

El principal problema que le veo al juego es que no hay packs de preguntas extra: ahora mismo hay dos, uno de ellos gratuito, y no parece que vaya a haber más. También hay que tener en cuenta que este juego debería haber salido al mercado costando unos 20-25€, y costó el doble bien a gusto.

Hoy se puede conseguir por ese precio en Amazon, pero me sigue pareciendo algo caro para el tipo de juego que es. Aunque si tienes con quién jugarlo (no soporta jugar a través del LIVE) seguro que pasáis un buen rato.

Puntuación: 3/5

Y básicamente ha sido lo que esperaba, aunque ojalá hubiera sido más. Se han centrado en la tecnología y en la historia (que esta vez sí me ha gustado), pero fuera de la historia principal no hay nada demasiado divertido que hacer.

Técnicamente el juego es impresionante. No tengo palabras. Para la gente que sepa lo que hay funcionando por detrás, es casi un milagro que vaya tan fluido. Sombras con shadow mapping, animaciones que se ajustan al sistema físico, una sincronización labial potente, agua con oleaje (¡no solo pixel-shaders, amigos!) que afecta a las barcas que conducimos, lo mismo con los vehículos (se pueden pinchar las ruedas de un coche, y vamos por ahí restregando llanta), podemos entrar a los interiores de los edificios sin un atisbo de pantalla de carga,… en fin. Y puedo seguir.

El principal problema que tiene esta entrega es que intenta ser demasiado realista. Si chocas a mucha velocidad, tu personaje sale disparado por la luna delantera del coche, perdiendo vida. Así que adiós a chocar a propósito. Si se te rompe el coche, o lo das la vuelta, simplemente no arranca, nada de explotar. Gracias a Dios que no te matan de un tiro.

Las misiones secundarias están tan cuidadas como las principales, eso sí, pero tampoco hay tantas. Yo echaría unas 30-40 en acabarlas, lo cual no está nada mal. Sin embargo, los logros no acompañan demasiado y apenas te dan nada por terminarte el juego. Ni siquiera cuentan las misiones secundarias. La mayoría de ellos tienen que ver con tareas aburridas, como subir la amistad de los personajes que te acompañan en el juego, algo tedioso y repetitivo.

O en conducir en carreras en las que en la primera vuelta ya vas en cabeza y todavía tienes que aguantar 6 o 7 vueltas más. Evidentemente, la historia principal y submisiones están muy bien, pero ¿porqué premiar el hacer esos minijuegos?

Aún así, las misiones tampoco son la repera. Lo que sí destaca son las animaciones al empezar y terminar las misiones, que son realmente interesantes y con unos personajes muy carismáticos. Es la primera vez que atiendo a la historia de un GTA, y es que está realmente trabajada y con varios hilos que se entrecruzan.

En resumen, no es un mal juego, pero nada de esas puntuaciones de juego perfecto. Está claro que hacer un juego así lleva mucho tiempo y dedicación, pero parece que Rockstar ya tiene el proceso a seguir hecho y no les cuesta demasiado. Solo esperemos que para la siguiente entrega hagan uso de la tecnología y se dediquen a evolucionar la jugabilidad. Ante todo, que sea divertido.

Puntuación: 4/5